Gorvak el guardian de las cavernas de las Ciénagas de Lúmbria

En las fronteras donde el mar se desangra en marismas eternas, existe una región que ningún mapa recoge. La llaman Las Ciénegas de Lúmbrina, un laberinto de aguas oscuras, raíces retorcidas y nieblas que susurran nombres olvidados. Bajo ese pantano, oculto tras grietas sumergidas y túneles de piedra salada, se extiende un reino subterráneo de lagos cristalinos y cavernas iluminadas por setas que brillan como constelaciones verdes.

Allí gobierna Gorvak, Rey del Submundo Pantanoso.

Su trono no es de oro ni de mármol, sino de coral negro y piedra húmeda. Está tallado en el corazón de la caverna mayor, donde el techo se alza como una bóveda de dientes de roca y el agua rodea la sala como un foso natural. Sobre las paredes, símbolos marinos narran la historia de su linaje: los primeros tritones que abandonaron el océano abierto para custodiar algo más antiguo que las mareas.

Gorvak no siempre fue rey.

En su juventud fue guerrero, portador de la Lanza de Marea Rota, hecha de coral endurecido y espinas abisales. Defendió a su pueblo cuando criaturas de limo y sombras emergieron del fondo del pantano, atraídas por el poder que duerme bajo las cuevas. Fue entonces cuando el antiguo rey, herido de muerte, colocó sobre su cabeza la corona de conchas talladas y lo nombró soberano.

Desde entonces, Gorvak gobierna con firmeza y silencio.

Su pueblo tritón no es como los de los cuentos marinos. No viven en palacios de nácar ni cabalgan corrientes luminosas. Son guardianes. Custodian un tesoro que no brilla… pero respira.

En la cámara más profunda del submundo, más allá del Lago Espejado y del Bosque de Setas Susurrantes, se encuentra el Corazón de Sal, una gema del tamaño de un escudo, cristalizada hace eras cuando el océano primordial retrocedió. Late suavemente, como un corazón verdadero, y mantiene el equilibrio entre el mar y las tierras pantanosas. Si el Corazón se apagara, el mar devoraría el mundo o el pantano se marchitaría hasta convertirse en polvo venenoso.

Muchos han intentado robarlo llegando hasta las entradas de las cavernas de su reino, para sobrevivir a los laberintos de piedras y corales.. Pocos han conseguido sobrevivir, y los que lo hicieron, no tuvieron tentativa alguna de regresar a las cavernas pantanosas de las ciénagas de Lumbria, donde gobernaba Gorvak, el rey de los tritones y guardián de la Gema de Sal

Sybil Danning: Reina del Cine de Culto y Dama de los Aullidos

En un Hollywood donde las mujeres eran a menudo reducidas a víctimas, damiselas o simples adornos, Sybil Danning emergió como una figura disruptiva. Su mezcla de carisma, fuerza, erotismo y actitud la convirtió en un icono del cine de género, especialmente en la serie B de los años 70 y 80. Dueña de una presencia imponente, Danning supo navegar entre el horror, la acción y la ciencia ficción como pocas, hasta consagrarse como la inigualable "reina de los hombres lobo" en Howling II: Your Sister is a Werewolf.

Sybil Danning nació el 24 de mayo de 1952 en Wels, una ciudad al norte de Austria, bajo el nombre de Sybille Johanna Danninger. Su infancia no fue sencilla: su padre, un militar estadounidense, y su madre, una enfermera austríaca, se separaron cuando ella era pequeña. Fue criada por su madre y abuela en un entorno modesto, donde aprendió desde temprano el valor del trabajo duro y la independencia.

Durante su juventud vivió entre Austria y Alemania Occidental. En sus primeros años de adulta trabajó como asistente dental en una base militar de la OTAN, una labor muy alejada de las cámaras, pero que sería clave para que aprendiera inglés y se desenvolviera en ambientes internacionales. 

Su salto a la fama comenzó con una carrera como modelo, lo que la llevó a participar en producciones cinematográficas europeas de bajo presupuesto a finales de los años 60 y 70. Estas primeras experiencias en el cine la acercaron al mundo del espectáculo, aunque no eran papeles especialmente memorables. 

Fue a finales de los años 70 cuando Sybil decidió probar suerte en Estados Unidos. Ya con una mezcla magnética de belleza nórdica, tono corporal atlético y mirada felina, comenzó a ser contratada para películas de acción, horror y ciencia ficción. Su dominio del inglés, su voz grave y su presencia fuerte hicieron que rápidamente se convirtiera en una figura reconocible en el panorama del cine de explotación.

Entre 1978 y 1988, Sybil Danning participó en más de 30 películas, muchas de ellas producciones independientes o para televisión, donde interpretaba a mujeres poderosas, temidas y deseadas. Su imagen combinaba sensualidad con fuerza, y rompía con los estereotipos de la mujer débil o sumisa de los años 70.  Fue un rostro habitual en los film de serie B de aquella década, normalmente interpretando papeles secundarios en peliculas ambientadas en junglas o espacios aislados de la mano de dios, donde los últimos aventureros de los años 60, intentaban encontrar tesoros perdidos en las selvas del amazonas, o en poblados marginales y peligrosos de ciudades hispano americanas. Algunas de las películas mas destacadas de su carrera fueron: 

Battle Beyond the Stars (1980): Sybil brilla como Saint-Exmin, una guerrera de una raza extinta que ayuda a salvar un planeta en esta space opera producida por Roger Corman. Su vestuario futurista y actitud decidida la convirtieron en favorita de los fans del sci-fi. 

Chained Heat (1983): drama carcelario de mujeres, donde interpreta a una prisionera dominante. Aunque de tono provocador, Danning aporta fuerza a su personaje y fue una de las razones por las que esta película se convirtió en un clásico del "women in prison". 

Hercules (1983): junto a Lou Ferrigno, interpreta a Ariadne en una versión kitsch del mito griego. Aunque la película fue mal recibida por la crítica, su actuación fue celebrada por los fanáticos del género fantástico. 

Reform School Girls (1986): mezcla de parodia, crítica social y erotismo, donde interpreta a la malvada directora de una cárcel juvenil. Su personaje es una caricatura de autoridad femenina despótica, en el tono típico del exploitation ochentero. 

Malibu Express (1985) y otras películas de Andy Sidaris: Danning colaboró varias veces con este director, conocido por sus thrillers de acción con espías, armas y mujeres letales.

Pero sin ninguna duda el papel más icónico de Sybil Danning llegó en 1985, con Howling II: Your Sister Is a Werewolf, secuela de la exitosa película de licántropos dirigida por Joe Dante.

En la peli se nos cuenta como tras la muerte de su hermana, una joven periodista, Ben White viaja a Rumania acompañado por un experto en lo sobrenatural (interpretado por Christopher Lee). Allí descubre que su hermana era una licántropa y que la reina de los hombres lobo, Stirba, planea un oscuro ritual para desatar el caos en el mundo. Stirba es una hechicera ancestral y reina licántropa, que habita un castillo gótico. Danning interpreta al personaje como una mezcla de diosa pagana, dominatrix sobrenatural y bruja mística. 

Su vestuario (un corsé de cuero negro) y su escena más célebre —cuando arranca su corsé en los créditos finales— se convirtieron en momentos de culto absoluto. El montaje repite ese clip de forma exagerada... ¡hasta 17 veces! 

Aunque la película fue recibida con críticas negativas por su guion y producción, la actuación de Danning fue elogiada como lo mejor del film. Su energía dominadora, su forma de hablar y su expresión corporal consolidaron a Stirba como una de las grandes villanas del cine pulp de los 80. 

Durante los años 90 y 2000, Danning disminuyó su actividad cinematográfica, pero se mantuvo conectada al mundo del entretenimiento. Fundó su propia compañía de producción, Adventuress Productions, con la idea de crear historias donde las mujeres fueran protagonistas activas. 

Participó en convenciones de cine fantástico, entrevistas, documentales (Skin: A History of Nudity in the Movies, 2020), y hasta hizo cameos en videojuegos o campañas publicitarias. En 2007, apareció en el tráiler falso "Werewolf Women of the SS" incluido en Grindhouse, de Quentin Tarantino y Robert Rodriguez. Era un homenaje directo al tipo de películas que ella misma había protagonizado décadas antes relacionadas con el Nazixplotation.

Sybil Danning no solo fue una actriz; fue una figura que rompió moldes. En una industria dominada por héroes masculinos, Danning encarnó a mujeres feroces, dominantes, inteligentes y, sobre todo, autónomas. Si bien el cine de explotación tenía muchos elementos cuestionables, Danning supo apropiarse de esos roles y convertirlos en símbolos de poder.

Hoy sigue siendo un nombre reverenciado en círculos de culto, con fans que valoran su carrera no solo por sus papeles, si no por el carisma que muchos de sus personajes tenían, y que la problema Danning mantenía delante de las cámaras.

Actualmente, ya retirada a sus 73 años, vive en West Hollywood, California, donde mantiene su residencia y actividades artísticas y empresariales. Además, es conocida por ser la presidenta y directora ejecutiva (COO) de su compañía de producción, Adventuress Productions. 

Rebeca McDonald es la princesa Teegra

Impresionante trabajo de la modelo Rebeca McDonald, interpretando en papel de la protagonista de Tigra Fuego y Hielo. La caracterización es simplemente impresionante, y el trabajo espectacular. 

La película fue en 1983, la película fue fruto de la colaboración entre Ralph Bakshi y Frank Frazetta —que diseñaron a los protagonistas—. Fue distribuida por la compañía 20th Century Fox, que también había distribuido otra de las películas de Bakshi, Wizards, en 1977.

La animación fue realizada usando el sistema de rotoscopio, por el cual las escenas fueron filmadas en vivo y después dibujadas sobre el original. El guion fue escrito por Gerry Conway y Roy Thomas, que habían escrito las historias de Conan el Bárbaro para los cómics de la editorial Marvel. El dibujante elegido para diseñar los fondos fue James Gurney, autor y artista de las novelas ilustradas Dinotopia. Thomas Kinkade también trabajó en los fondos de varias escenas. El reconocido autor especializado en animación, dibujante y director Peter Chung, por entonces un novato en la industria, se encargó de los layouts.

la gran María Witthaker.. un icono de los 80

En el artículo anterior hablamos del juego de PC Barbarian, cuyos protagonistas en portada eran por un lado; el musculoso Wulf. Y por otro la exuberante modelo británica Maria Wittaker. ¿Pero quien fue Maria Wittaker?

Para responder esa pregunta deberíamos trasladarnos literalmente a la sociedad inglesa de los años 80. De esa forma comprenderíamos mucho mejor el contexto histórico de aquellos años. Entendiendo con ello, el momento y él porque del auge de la modelo británica. 

Maria Wittaker nació el 7 de Octubre de 1969, en el municipio londinense de Hounslow. Su signo del zoodiaco es Libra, y su nombre real era Maria Tafari. Sus orígenes no eran anglosajones, razón por la cual decidió cambiarse su nombre artístico por el de Wittaker. Apellido con el que sería conocida a nivel mundial.  

Poco se sabe de su infancia, y no destaca por nada en especial hasta 1985, momento en el que aparece en la tercera página del periódico inglés The Sun. 

Con tan solo 16 años, María empezaba a conquistar el mundo gracias al poderío de sus curvas, de su bella cara aniñada, y su entrañable y simpática sonrisa. 

A mediados de los 80 era muy habitual el utilizar modelos como reclamo para la prensa. En España teníamos casos idénticos al del diario THE SUN, como por ejemplo la revista Interview. Revista que podíamos comparar en estilo con la nombrada publicación anglosajona.

Una publicación Inteview destinada a la crítica política, donde los caballeros de la época podían alegrarse la vista disfrutando de distintos artículos, variedad cultural, y atractivas señoritas en sus páginas centrales. Durante un tiempo era u orgullo aparecer en las páginas de Interview para distintas modelos, cantantes o actrices patrias. 

De hecho, la increíble musa española de los 80, la cantante del grupo Pop Ole Ole, Marta Sanchez. Paró el mundo con un sonadísimo y esperado desnudo integral en dicha revista. También fueron frecuentes los desnudos de otras diosas de los 80, como Samantha Fox o la popular cantante italiana Sabrina. Ambas protagonizarían varias ediciones de Inteviews. 

No obstante y a pesar de que María empezaba a ser muy conocida en Inglaterra, no lo era tanto en España hasta que en 1987 aparece en la portada del juego Barbarian. En ese momento, Wittaker ya era una reconocida modelo de desnudos en Inglaterra, cuyo merchandesign era frecuente encontrar en poster, postales, camisetas de playa etc.

La inglesa no solo protagonizo la gran polémica surgida en Barbarian, sino que también fue portada para los habituales juegos para adultos de aquellos años de X mas Strip Poker de 1991 para comodore amiga.

A inicios de los 90 ya era una de las reinas del destape, siendo muy habituales sus fotos en revistas para adultos de cualquier tipo. En España la propia revista interview se hizo eco del poderoso físico de la chica, publicando al menos en tres ocasiones portadas con su foto. La popularidad de María era tal, que en 1989 llegó a ser considerada la “chica del año” por una revista americana.

En 1990 se retiró del mundo del modelaje para iniciarse en el mundo de la canción.. no tuvo demasiado éxito, y en poco menos de un año regresó a posar para fotografías de revistas para adultos.

El éxito de Whittaker no solo se quedó en el mundo de la fotografía. Su popularidad era tal en Inglaterra, que no solo rivalizó con Samantha Fox, sino que trabajó en algunos de los show televisivos mas conocidos de aquellos años. Uno de ellos el popular show comico de Benny Hill en 1983 y 1986. Trabajó también para la versión cinematográfica de la serie inglesa woob apocalipsi, donde por cierto aparece desnuda. También tuvo un cameo en la película de suspense Fuego Cruzado.

Su exitosa carrera como modelo tuvo su final en el momento que se caso. Se retiró para vivir felizmente en familia siendo madre de 2 hijos. Que se sepa la última aparición de Maria Wittaker, fue en el 2020. La modelo sirvió de reclamo en un anuncio de televisión.

A pesar de estar retirada desde hace muchos años, aun a día de hoy, los británicos recuerdan a la modelo con nostalgia de aquellos años vividos, estando a la altura en su país de otras grandes como Samantha Fox o Sabrina. 

La tétrica Wandesa Darvula de Nadasty

Voy a hablaros hoy de un personaje fantástico de terror, que fue celebre en aquellos maravillosos años 70 y 80. Una época en la que el fanta terror español dominaba la tierra sin ninguna duda, eso si, con el permiso de la Hammer y la universal.

En aquellos tiempos se hicieron muy peculiares diferentes criaturas, o personajes monstruosos que salían en las películas del genero. Todos ellos vinculados con elementos del terror clásico aun cuando incorporaban en buena medida elementos fantasiosos propios.

Vamos a comenzar con uno de los mas conocidos y famosos. Apareció en 1971 en la conocida película de La Noche de Walpurgis dirigida por León Klimovsky. Estoy hablando de la sangrienda condesa vampiro, Wandesa Darvula de Nadasdy interpretada por la actriz Norte Amercicana afincada en España Patty Shepar (1945 - 2013).

La Noche de Walpurgis es sin ninguna duda un clásico del genero de terror, no solo en España, sino en todo el mundo. Película rodada en la sierra de Madrid, es la cuarta de la serie sobre el hombre lobo Waldemar Daninsky.

La película nos cuenta como dos amigas universitarias y aficionadas al ocultismo, inician una búsqueda de la tumba de la condesa Wandesa Darvula. Satánica reina de los vampiros que vivió en un castillo al norte de Francia. La condesa vampira fue ejecutada por la inquisición clavándola un crucifijo de plata en su pecho al descubrir su tétrica vida tras los muros de su fortaleza. Rituales satánicos en honor al Diablo y sacrificios humanos cuya sangre era bebida en un cuerno con adornos de oro en misas negras.

las dos mujeres llegan a la casa de un noble que las aloja en su hogar. encontrando días después la oscura tumba de la condesa vampiro. Accidentalmente la resucitan desencadenando una serie de acontecimientos macabros que concluyen con un duelo entre el hombre lobo y la reina Vampira.

Evidentemente el personaje esta inspirado en la condesa Elisabeth Bathory, no obstante es uno de los personajes clásicos del genero de terror. Extremadamente conocida entre los aficionados como la reina de los vampiros de la noche de Walpurgis, la temida Wandesa Darvula de Nadasty. Un personaje muy oscuro que goza de una ambientación realmente tétrica. Impresionantemente interpretada por Patty Shepar. 

Su apariencia vestida con ropas de seda negra, una piel blanquecina, ojos claros, y profundos colmillos blancos. Dan a este personaje un impacto visual terriblemente efectivo y visual.

Joan Brinkman.. la modelo que inspiró varios dibujos de Frazzeta

Está de más en este blog presentar a Frank Frazzeta, uno de los mas grandes ilustradores de los años 60 y 70. Nacido en Nueva York en el año 1928, y tristemente fallecido en el año 2010. A lo largo de los años 70 se hizo mundialmente famoso por dibujar portadas para comic, en las que salían guerreros bárbaros y musculosos con exceso de hombría y testosterona, procedentes de mundos igualmente salvajes y más bárbaros aún que ellos mismos.

No obstante el dibujante americano no solo se dedico a dar vida con sus pinceles a guerreros brutales. También dibujo espectaculares mujeres llenas de curvas que acompañaban a dichos bárbaros de forma sugerente. Cuando no reinaban reinos olvidados como verdaderas tiranas.

Frazzetta siempre dijo inspirarse para pintar a semejantes diosas en actrices de aquellos tiempos. Y una de ellas es la que mostramos a continuación. Su nombre es Joan Brinkman, y Frazzetta recurrió a su cuerpo como inspiración en varias ocasiones durante la década de los 60. Una vez para un pin up dibujado en la revista Gent. Y más tarde para su pintura Rogue Roman.

Joan Brinkman fue una popular y conocida modelo de pin up de los años 60. Un verdadero sex symbol de aquellos tiempos, cuyos poster y fotografías acompañaron a cientos de mecánicos, y camioneros en sus talleres y camiones. Aún a día de hoy es posible encontrar poster y fotografías suyas por redes sociales de gente que admira el estilo artístico de aquellos años. 

El salvaje mundo de GOR

A primera vista puede parecer Conan, el personaje creado por Robert E Howard. pero no, en realidad se trata de GOR. O más bien habría que decir que se trata de un bárbaro habitante del mundo de GOR. ese universo que gira paralelo al sol, y en cuyo planeta de barbarie se esclavizan a las mujeres sexualmente, quienes llegan a amar y tener dependencia de esa esclavitud. 

El universo de GOR se basa en los libros escritos por su autor Jhon Norman, conocido artísticamente como Jhon Lange. Escritor que consiguió que la literatura fantástica de corte heroico sexual fuera muy popular en los años 70. Llegando incluso a rodarse dos películas en la década de los 80 inspiradas en el universo diseñado por el autor norteamericano. Una de ellas en 1987 llamada literalmente GOR. Y una segunda en 1989 titulada GOR II. Películas bastante malas por cierto. 

Si bien muy popular en los 70, como ya hemos dicho, no estuvo exento de polémica, pues las novelas siempre fueron acusadas de machismo y de inmoralidad por corrientes católicas y cristianas de los 70. La fuerte dosis de sexualidad, masoquismo y sumisión a las que son sometidas las mujeres en el mundo de GOR. Y la dominación sexual de la obra, que prácticamente reduce al mundo femenino a ser esclavas sexuales cazadas por hordas de barbaros y señores de la guerra. No ayudaron a calmar los ánimos de los sectores mas radicales de aquellos tiempos.

Hoy prácticamente nadie se acuerda de las novelas. Yo mismo no me las he leído, si bien no me importaría. GOR no es al 100% espada y brujería, sino mas bien un sub genero dentro de este que se conoció como "espada y planeta". Grosso modo sería como una espada y brujería pero con algo de contenido futurista o espacial. 

Las novelas de GOR no fueron ilustradas, por lo que todos los dibujos que veáis sobre ellas no son mas que interpretaciones de distintos dibujantes, Como por ejemplo el caso del dibujo que nos acompaña. Un dibujo del italiano Gino D'Achiile, que hizo esta ilustración para la portada del libro ROGUE OF GOR.